Lis
24
pt
SOPOT W LITERATURZE – LITERATURA W SOPOCIE
Lis 24@10:00
SOPOT W LITERATURZE – LITERATURA W SOPOCIE @ Teatr na Plaży

Zapraszamy do uczestnictwa w konferencji naukowej, organizowanej przez „Literackie Trójmiasto”, czyli „Pracownię badań nad literacką obecnością Gdańska, Gdyni i Sopotu od początku XX wieku do współczesności”, która funkcjonuje w Katedrze Historii Literatury Instytutu Filologii Polskiej Uniwersytetu Gdańskiego.

Przedmiotem refleksji uczestników będzie wielopłaszczyznowo postrzegany, analizowany i interpretowany fenomen wzajemnych, obfitujących w niezwykle dynamiczne zwroty, związków miasta i literatury, które zaistniały w Sopocie na przestrzeni niemal 150 lat. Serdecznie zapraszamy do przysłuchiwania się i aktywnego uczestnictwa w dyskusjach plenarnych, gdyż zorganizowanie konferencji w przestrzeni kulturalnej, a nie naukowej, ma na celu zniesienie granic pomiędzy akademicką katedrą a opinią publiczną i sprowokowanie dyskusji o przeszłym i obecnym.

Program:

10:00 – 10:15 Otwarcie konferencji – uroczyste rozpoczęcie obrad

10:15 – 11:00 Zbigniew Chojnowski UWM, Moje czytanie sopockich poetów

11:00 – 11:20 Elżbieta Bugajna IK, Literackie związki Kaszubów z Sopotem

11:20 – 11:40  Dariusz Pakalski IFG UG, Festiwal sztuki dwuznacznej. Sopot, Opera Leśna i Wagner w powieści śpiewaj ogrody P. Huelle

11:40 – 12:00 Janusz Mosakowski IFP UG, Elise Püttner – literatka z Zoppot

12:00 – 12:30 Dyskusja

12:30 – 13:00 Przerwa kawowa

13:00 – 13:20 Elżbieta Konończuk UwB, Geopoetyka sopockiej ulicy w Wielkiej Niedźwiedzicy Jerzego Limona

13:20 – 13:40  Andrzej Fac WiMBP Gdańsk, Między wyobraźnią a rzeczywistością. Sopockie motywy w twórczości Marka Idczaka i Münchhauseniadzie Jerzego Limona

13:40 – 14:00 Marcin Całbecki IFP UG, Kwadratura Koła. Stanisława Fleszarowa-Muskat i miasto jej dzieciństwa.

14:00 – 14:20 Mariusz Kraska IFP UG, Sopot kryminalny

14:20 – 14:40 Dyskusja

14:40 – 16:00 Przerwa obiadowa

16:00 – 16:20 Jolanta Laskowska IFP UG, Życie literackie w powojennym Sopocie

16:20 – 16:40  Radosław Młynarczyk FSD UG, Socrealizm w Sopocie. Ślady nowej rzeczywistości w powojennej prozie z kurortu i o kurorcie

16:40 – 17:00 Piotr Millati IFP UG, Sopot Agnieszki Osieckiej

17:00 – 17:20 Zbigniew Walczak FSD UG, Sopot w „Literach” – „Litery” o Sopocie

17:20 – 17:40 Katarzyna Kręglewska IFP UG, Sopocki Festiwal Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY

17:40 – 18:10 Dyskusja

 

 

Lis
25
sob
SOPOT W LITERATURZE – LITERATURA W SOPOCIE
Lis 25@09:00
SOPOT W LITERATURZE – LITERATURA W SOPOCIE @ Teatr na Plaży

Zapraszamy do uczestnictwa w konferencji naukowej, organizowanej przez „Literackie Trójmiasto”, czyli „Pracownię badań nad literacką obecnością Gdańska, Gdyni i Sopotu od początku XX wieku do współczesności”, która funkcjonuje w Katedrze Historii Literatury Instytutu Filologii Polskiej Uniwersytetu Gdańskiego.

Przedmiotem refleksji uczestników będzie wielopłaszczyznowo postrzegany, analizowany i interpretowany fenomen wzajemnych, obfitujących w niezwykle dynamiczne zwroty, związków miasta i literatury, które zaistniały w Sopocie na przestrzeni niemal 150 lat. Serdecznie zapraszamy do przysłuchiwania się i aktywnego uczestnictwa w dyskusjach plenarnych, gdyż zorganizowanie konferencji w przestrzeni kulturalnej, a nie naukowej, ma na celu zniesienie granic pomiędzy akademicką katedrą a opinią publiczną i sprowokowanie dyskusji o przeszłym i obecnym.

Program:

9:00 – 9:20   Bartosz Dąbrowski IFP UG, Bowiem jak śmierć potężna jest pamięć – widma Mieczysława Abramowicza

9:20 – 9:40    Svetlana Pavlenko IRiSW UG, Wojna, miasto, miłość – Sopot oczami szeregowego żołnierza Armii Czerwonej

9:40 – 10:00 Andrzej Franaszek UP, O Herbercie sopockim

10:00 – 10:20 Katarzyna Jerzak APS, Empik, „Mewa”, dom na Chrobrego: Edward Stachura w Sopocie

10:20 – 10:40 Dyskusja

10:40 – 11:10 Przerwa kawowa

11:10 – 11:30  Katarzyna Wądolny-Tatar UP, Późna poezja Zbigniewa Jankowskiego

11:30 – 11:50 Agnieszka Czyżak UAM, Czytane po trzydziestu latach – Kilka słów o strachu Antoniego Pawlaka

11:50 – 12:10  Małgorzata Klimczuk UP, Żywioły życia. „Wygaszanie” wyobraźni poetyckiej w twórczości Teresy Ferenc

12:10 – 12:30 Artur Nowaczewski IFP UG, Od dziecka do nicości. O poezji Krzysztofa Kuczkowskiego

12:30 – 13:00 Dyskusja i zakończenie obrad

 

 

Lis
26
nie
Bazyliszek
Lis 26@11:00

Dawno, dawno temu w lochach starodawnego grodziska w Sopocie żył potwór. Morski, latający stwór był wielki, ogromny i na kogo tylko spojrzał, ten od razu zmieniał się w kamień… czy ktoś pokona Bazyliszka, który zakłóca spokój Sopocian?
Jeśli chcecie się dowiedzieć jak zakończy się ta historia, zapraszamy na musical STM Baabus Musicalis pt „Bazyliszek” na scenę Teatru na Plaży w Sopocie.
W roli Bazyliszka : L.U.C – www.facebook.com/planetluc, www.eluce.pl/site/
Musical oparty na opracowaniu Legendy o Bazyliszku, znakomitej autorki książek dla dzieci – Wandy Chotomskiej.
Obsada: Pola Wygonowska, Tosia Sadowska, Staś Paszkowski i Maja Paszkowska Maja Sadowska, Matylda Krawczykowska, Marysia Gryglewska, Laura Kościk, Sofia Chystoprudov Lena Julke, Jasmina Janińska, Helena Orlikowska, Nina Landowska, Marysia Smolińska, Bartosz Chudecki, Piotr Chmielewski, Bruno Kalkowski, Julia i Wojtek Gnaciński, Julia Banacka, Jasiu i Bronek Humięccy, Mania Godlewska, Natalia Wasilewska, Lena Bzdeń, Amelia Jachnicka, Natalia Wiercińska, Róża Miętkiewicz, Emilia Betlejewska, Samanta Obajtek, Kasia Ciapalska, Gaja Skorowska, Lena Uszakow, Marta Świątek, Luba Rondo, Tosia Dobrowodzka, Gabrysia Nawrocka, Mateusz Dzióbek, Tola Wawrzkiewicz, Szymon Danielewicz, Alicja Lewańczyk, Jaś Kalinowski, Kalina Socha, Marianna Swierawska, Tosia Skwierawska, Vanessa Hrazska, Matylda Mańska, Matylda Wilińska- Borowska, Wiktoria Peszko, Maja Józefowicz, Amos Tuchanowski-Ruszkiewicz, Zuzia Cichowska, Olena Januszewska, Michalina Mila, Matylda Biela, Ida Pawłowska, Mila Jankowska, Weronika Sząszor, Karolina Narojczyk, Amelia Pietrucha, Joanna Wichert, Szymon Klimaszewski, Julia Bereźnicka, Gosia Rutkowska, Hania Bzdeń, Ula Wiercińska, Liliana Folga

Reżyseria: Jadwiga Kościk vel Jagoda Jagson,
Muzyka: Kaja Morawiec, Adam Pachla, Weronika Kulpa, Anna Paluch, Sylwia Namroży, Piotr Brajewski, Ariel Suchowiecki
Choreografia i ruch sceniczny: Maciej Florek Gleba
Scenografia: Magda Bąbel Adamowska
Wizualizacje: Anna Rudak
Kostiumy: Katarzyna Konieczka,Magda Bąbel Adamowska, Jagoda Jagson
Charakteryzacja: Karolina Mopii Bastrykin
Światło/Dźwięk: Mateusz Gierc

Fukushima, moja miłość
Lis 26@14:00
Fukushima, moja miłość @ Teatr na Plaży

Teatr na Plaży zaprasza 26 listopada na kolejne spotkanie z cyklu Film na kozetce.

FUKUSHIMA, MOJA MIŁOŚĆ” to historia młodej Niemki, która zaprzyjaźnia się ze starszą Japonką podczas podróży do Fukushimy. 

Młoda Niemka, Marie, wyjeżdża do Japonii, aby uciec przed problemami. Przyłącza się do organizacji Clowns4Help, która stara się wnieść trochę radości do życia mieszkańców Fukushimy, dotkniętej trzęsieniem ziemi, tsunami i awarią elektrowni jądrowej w 2011 roku.

Marie trafia do schroniska, gdzie mieszkają głównie starsi ludzie. Wkrótce przekonuje się jednak, że nie nadaje się do tej pracy. Już zbiera się do wyjazdu, gdy na jej drodze staje Satomi, jedna z mieszkanek schroniska, która uparła się wrócić do zrujnowanego domu w dawnej „strefie zero”. Marie pomaga jej sprzątać i urządzać się na nowo.

Dwie kobiety nie mogłyby bardziej różnić się od siebie, a jednak w miarę jak stopniowo się poznają, nawiązują więź, która sprawi, że obie w końcu będą musiały stawić czoła duchom z przeszłości.

NAGRODY I FESTIWALE:
2016 – Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie „Berlinale” 2016 – Heiner Carow Prize (za promocję niemieckiego kina w sekcji Panorama), nagroda CICAE, nagroda publiczności (2. miejsce)
2016 – Niemieckie Nagrody Filmowe – Najlepszy Film, Najlepsza Aktorka Pierwszoplanowa: Rosalie Thomass (nominacje)
2016 – Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Sydney
2016 – Festiwal Wiosna Filmów w Warszawie.


W dyskusji po filmie uczestniczyć będą:

EWA GRACZYK

Profesor Uniwersytetu Gdańskiego, badacz twórczości m. inn. S. Brzozowskiego, St. Przybyszewskiej i G. Grassa, W. Gombrowicza, A. Mickewicza i J. Słowackiego… Łączy podejście psychoanalityczne z dekonstrukcjonistycznym. Organizatorka konferencji naukowych, autorka książek eseistycznych. Nominowana do Nagrody Literackiej „Nike” 2006 za książkę Przed wybuchem wstrząsnąć oraz do „Nagrody Literackiej Gdynia” 2014 za książkę Od Żmichowskiej do Masłowskiej. O pisarstwie w nadwiślańskim kraju. Feministka śledząca w naszej rzeczywistości wątki polityczne i społeczne.

Agnieszka Leźnicka-Łoś

Psychoanalityczka, członek International Psychoanalitycal Association i Polskiego Towarzystwa Psychoterapii Analitycznej; terapeutka szkoleniowa i superwizorka PTPP. Ukończyła studia podyplomowe w zakresie psychoterapii psychoanalitycznej w Nowym Jorku. Od 2005 roku mieszka w Warszawie: prowadzi prywatną praktykę. Obecnie oprócz pracy w gabinecie prowadzi seminaria z zakresu zagadnień psychoanalitycznych,superwizje grupowe i superwizje zespołów terapeutycznych w ramach poradni zdrowia psychicznego i oddziałów szpitalnych. Autorka książki Podstawy terapii psychoanalitycznej. Teoria i praktyka.

Anna Jazgarska | Moderatorka

Absolwentka Uniwersytetu Gdańskiego, doktor nauk humanistycznych, pedagog. Referentka krajowych i międzynarodowych konferencji naukowych poświęconych literaturze i kulturze; autorka i współredaktorka publikacji naukowych z zakresu kultury i sztuki. Publikowała m.in. w internetowym „Dzienniku Teatralnym” oraz w miesięczniku „Teatr”. Redaktor portalu teatralny.pl. Współpracuje między innymi z Instytutem Muzyki i Tańca w Warszawie, Centrum Sztuki Współczesnej „Łaźnia”, Klubem Żak w Gdańsku.

 

 

Lis
27
pon
Baczyński.Apokalipsa
Lis 27@11:00
Baczyński.Apokalipsa

Spektakl jest muzyczną opowieścią o matce i synu, którymi targają różne emocje, warunkowane pięknem i okrucieństwem życia w czasach zagłady. To próba podsumowania twórczości Baczyńskiego przy równoczesnym przyglądaniu się jemu jako młodemu człowiekowi, który musiał podjąć najważniejszą decyzję w życiu. Uznany za życia za poetę wybitnego, Baczyński będzie dawał świadectwo pokolenia Kolumbów, wcielającego ideały w czynnej służbie ukochanemu krajowi. Spektakl pochyla się także nad interpretacjami w ocenie historii Powstania Warszawskiego, zrywu zmitologizowanego i do dzisiaj dotkliwie bolesnego.

W przestrzeń konfrontacji poglądów i emocji wprowadzać będą odbiorcę hermetyczne obrazy dźwięków i obrazów, ilustrujących przebogaty świat poezji Krzysztofa Kamila Baczyńskiego.

Scenariusz i reżyseria: Magdalena Olszewska

Muzyka: Bartosz Hervy

Wizualizacje: Łukasz Boros

Obsada: Edyta Janusz-Ehrlich

Organizator: Fundacja Pomysłodalnia

Spektakl dofinansowany ze środków Miasta Gdańska.

Wstęp wolny, informacja o zapisach na stronie www.teatrnanoweczasy.pl.

Wydarzenie Teatr na nowe czasy dofinansowane ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Baczyński.Apokalipsa
Lis 27@18:00
Baczyński.Apokalipsa

Spektakl jest muzyczną opowieścią o matce i synu, którymi targają różne emocje, warunkowane pięknem i okrucieństwem życia w czasach zagłady. To próba podsumowania twórczości Baczyńskiego przy równoczesnym przyglądaniu się jemu jako młodemu człowiekowi, który musiał podjąć najważniejszą decyzję w życiu. Uznany za życia za poetę wybitnego, Baczyński będzie dawał świadectwo pokolenia Kolumbów, wcielającego ideały w czynnej służbie ukochanemu krajowi. Spektakl pochyla się także nad interpretacjami w ocenie historii Powstania Warszawskiego, zrywu zmitologizowanego i do dzisiaj dotkliwie bolesnego.

W przestrzeń konfrontacji poglądów i emocji wprowadzać będą odbiorcę hermetyczne obrazy dźwięków i obrazów, ilustrujących przebogaty świat poezji Krzysztofa Kamila Baczyńskiego.

Scenariusz i reżyseria: Magdalena Olszewska

Muzyka: Bartosz Hervy

Wizualizacje: Łukasz Boros

Obsada: Edyta Janusz-Ehrlich

Organizator: Fundacja Pomysłodalnia

Spektakl dofinansowany ze środków Miasta Gdańska.

 

DKF Kurort: Na głębinie
Lis 27@20:00
DKF Kurort: Na głębinie @ Teatr na Plaży

reż. B. Kormákur, Islandia, 2012, 95’
Historia oparta na faktach. Rybacy próbują przetrwać w mroźnym oceanie po tym, jak ich łódź wywróciła się przy południowym wybrzeżu Islandii. Czy człowiek jest w stanie wygrać starcie z żywiołem?

Gru
2
sob
Koncert do filmu niemego: Człowiek z kamerą filmową
Gru 2@19:00
Koncert do filmu niemego: Człowiek z kamerą filmową @ Teatr na Plaży

Teatr na Plaży zaprasza na koncert do filmu niemego Człowiek z kamerą filmową Dżiga Wiertowa. Koncert odbędzie się 2 grudnia w ramach obchodów 100 lecia awangardy w Polsce.

Radziecki film dokumentalny o charakterze eksperymentalnym w reżyserii Dzigi Wiertowa nakręcony w 1929 roku.

Opowiada historię przeciętnego dnia obywateli Związku Radzieckiego. Ludzie ukazani są podczas przebudzeń, pracy, uroczystości oraz zwyczajnego poruszania się po mieście.

Wiertow w swoim obrazie użył wielu innowacyjnych, jak na tamte czasy, technik jak np. przyspieszenia oraz zwolnienia obrazu, zatrzymania pojedynczych klatek, przybliżenia, przeskoków i dzielenie ekranu.

Film stanowi reportaż z życia codziennego Moskwy. Jest odpowiednikiem reportaży filmowych z życia wielkich stolic (Berlin, symfonia wielkiego miasta (1927) Waltera Ruttmana, film o Paryżu Mijają godziny (1926) Alberto Cavalcantiego), które w tym czasie były popularne na Zachodzie.

W chwili obecnej film jest dostępny z wieloma ścieżkami dźwiękowymi do wyboru. Muzykę do filmu napisali m.in. The Cinematic Orchestra, Biosphere, Michael Nyman oraz In The Nursery.

Autorską muzykę oraz koncepcję pokazu wykona Pan.Mruk.

Gru
3
nie
Hej Kolęda Kolęda ….
Gru 3@11:00
Hej Kolęda Kolęda .... @ Teatr na Plaży

Teatr na Plaży zaprasza 3 grudnia na gościnny spektakl teatralny przygotowany na okoliczność świąt Bożego Narodzenia. Świąt, które znacznie częściej kojarzą nam się z Wielkim Kiermaszem świątecznych Podarków, natomiast co raz rzadziej przypominają o Narodzinach Dzieciątka Jezus.

A przecież ów stan może ulec zmianie, dzięki umiejętnemu nawiązywaniu do wielu polskich tradycji z których bodaj najpiękniejszym był zwyczaj kolędowania z „jasełkami”. Dzisiaj, po tym starym i niesłusznie zapomnianym obyczaju, ostało się zaledwie kilka oryginalnych tekstów dramatycznych i organizowany rokrocznie w Krakowie przegląd miniaturowych szopek.

Może zatem nastała najwyższa pora, aby przypomnieć najmłodszym pokoleniom ISTOTĘ owych ŚWIĄT! Z takim właśnie zamiarem przygotowaliśmy spektakl pt.: „Hej kolęda, kolęda…” w którym odwołując się do wielowiekowych tradycji inscenizacyjnych, równocześnie spróbowaliśmy je przełamać, by w ten sposób przybliżyć współczesnemu widzowi to nieco już „archaiczne” widowisko.

Reżyseria: Urszula Szydlik-Zielonka
Scenografia: Przemysław Laskowski
Obsada: Urszula Szydlik-Zielonka, Ada Paprocka, Przemysław Laskowksi, Adam Jędrosz
Premiera 06. 2000 r.
Czas trwania spektaklu 45 minut

Teatroteka: Porwać się na życie
Gru 3@16:00

Teatr na Plaży we współpracy z Wytwórnią Filmów Dokumentalnych i Fabularnych zaprasza na cykl teatralno – filmowy pt. TEATROTEKA.

Teatroteka to nowy etap w myśleniu o ekranizacjach teatralnych, tak w kontekście artystycznym, jak i realizacyjnym. Ekranizacje tworzone przez młodych, często debiutujących  twórców, przy wsparciu technologii i infrastruktury filmowej, pozwalają na realizację ciekawych, nowatorskich utworów. Projektowi od samego początku przyświeca również cel jego szerokiej dystrybucji i dostępności.

PORWAĆ SIĘ NA ŻYCIE

To liryczna komedia utrzymana w konwencji „czeskiego” humoru. Absurdalna historia wielkiej miłości. Pięćdziesięcioletni bohater, życiowy nieudacznik i pechowiec, postanawia raz w życiu zdobyć się na odwagę i dokonać heroicznego czynu. Porywa koleżankę z pracy (w której zakochany jest od dzieciństwa), aby uwolnić ją od prymitywnego męża i rozpocząć z nią nowe życie. Kiedy wywozi ją do pustego domu swojej ciotki, uświadamia sobie, czego w istocie dokonał. I wtedy porwana koleżanka dodaje mu otuchy i podtrzymuje w przeświadczeniu, że jego czyn był słuszny i głęboko ludzki. Nie zmienia to jednak faktu, że przyjdzie zmierzyć się obojgu ze ścigającym ich mężem kobiety.

Sztuka zwyciężyła w konkursie Stowarzyszenia Autorów ZAiKS i WFDiF na utwór dramatyczny dla TEATROTEKI.

Występują:

Agata Kulesza (Karolina),

Andrzej Mastalerz (Tadek),

Tomasz Sapryk (Wojtek),

Iza Kuna (Iwona),

Andrzej Konopka (Prokurator).

 

AUTOR TEKSTU: Robert Urbański,

REŻYSERIA: Michał Szcześniak,

ZDJĘCIA: Paweł Dyllus P.S.C.,

SCENORGRAFIA: Anna Wunderlich,

KOSTIUMY: Agata Culak,

MONTAŻ: Svitlana Topor,

MUZYKA: Agata Kurzyk,

DŹWIĘK: Aleksandra Pniak, Grzegorz Żaglewski, Radosław Ochnio,

KIEROWNICTWO PRODUKCJI: Paweł Mantorski,

KONSULTACJA PROGRAMOWA: Zenon Butkiewicz,

REDAKTOR PROWADZĄCY: Krzysztof Domagalik,

OPIEKA ARTYSTYCZNA: Maciej Wojtyszko, 

PRODUCENT: Włodzimierz Niderhaus.

ROK PRODUKCJI: 2017

ROBERT URBAŃSKI

AUTOR

Dramatopisarz i tłumacz. Absolwent polonistyki na Uniwersytecie Wrocławskim (doktorat 2005). Kierownik literacki Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, dla którego napisał m.in. sztuki: „Wschody i Zachody Miasta” (2003, wersja TV 2005), „Szaweł” (2004), „Łemko” (2007) – wszystkie zrealizowane w reżyserii Jacka Głomba, który wystawiał jego dramaty i adaptacje także w teatrach Łodzi, Zielonej Góry, Bielska-Białej. Urbański współpracował też z takimi reżyserami, jak Lech Raczak i Piotr Cieplak. Przełożył m.in. „Listy do rodziny, przyjaciół, wydawców Franza Kafki” (W.A.B. 2012). Jest laureatem nagrody za Zabijanie Gomułki – adaptację powieści Jerzego Pilcha „Tysiąc spokojnych miast” – w XIII Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej (2007).

Gru
4
pon
DKF Kurort: 100 filmów w 100 minut
Gru 4@20:00
DKF Kurort: 100 filmów w 100 minut @ Teatr na Plaży

Czy w ciągu minuty można opowiedzieć pełnowymiarową historię? A może lepiej sprawdzi się filmowa impresja? Prezentowane filmy to energetyczna mieszanka stylów, gatunków i tematów, których twórcy dostali tylko jedno ograniczenie – zmieszczenie się w 60 sekundach.

Gru
6
śr
Miska specjalna
Gru 6@17:00
Miska specjalna @ Teatr na Plaży

Najnowsza premiera Sopockiego Teatru Muzycznego Baabus Musicalis pt. „Miska specjalna” aut. Tomasza Trojanowskiego – opowiada o co raz większej intensywności w relacji człowiek – smartfon. O przenikaniu wirtualnych doznań do sfery realnego życia. Wynikających z tego zagrożeń, ale także ukazaniu nieuchronnego rozdziału na linii ” kiedyś – dziś”.
Spektakl odbędzie się ze specjalnym udziałem Fisz Emade i Tomasza Lipińskiego – Brygada Kryzys.

Scenografia : Magda „Bąbell” Adamowska
Światło: Mateusz Gierc
Muzyka: Mateusz Lipiński
Dźwięk: Piotr Kądziela
Kostiumy: Magda Bem, Magda „Bąbell” Adamowska

Obsada:
MILA JANKOWSKA, WERONIKA SZĄSZOR, JULIA BEREŹNICKA, MATEUSZ KLIMASZEWSKI, GOSIA RUTKOWSKA, LILA FOLGA, ASIA WICHERT, AMELIA PIETRUCHA, HANIA BZDEŃ, KAROLINA NAROJCZYK, ULA WIERCIŃSKA

Fot. Młodość bez procentów

Gru
8
pt
Po tamtej stronie + Jak uprawiać, żeby wyszło
Gru 8@19:00
Po tamtej stronie + Jak uprawiać, żeby wyszło @ Teatr na Plaży

Teatr na Plaży zaprasza w dniu 8 grudnia na taneczny wieczór, podczas którego zostaną zaprezentowane dwa spektakle teatru tańca: Po tamtej stronie oraz Jak uprawiać, żeby wyszło.

Po tamtej stronie w reż. Joanny Nadrowskiej i Moniki Górki będący synergią teatru tańca, muzyki elektronicznej i obrazu, inspirowany życiem i twórczością rysownika, grafika i pisarza Alfreda Kubina.

„Tutaj twory wyobraźni były po prostu rzeczywistością. Dziwne tylko, że podobne wyobrażenia pojawiały się w wielu głowach na raz.” (Alfred Kubin, „Po tamtej stronie”)

Koncept, reżyseria, choreografia: Monika Joanna Górka, Joanna Nadrowska

Wykonanie: Joanna Nadrowska

Wizualizacje: Izabela Uhlenberg i Zambari (Stereoko.tv)

Muzyka: Zambari

Światła: Artur Aponowicz

Projekt plakatu: Joanna Kurowska

Zrealizowano w ramach Stypendium Artystycznego Prezydenta Miasta Sopotu oraz Stypendium Marszałka Województwa Pomorskiego dla Twórców Kultury.

Jak uprawiać żeby wyszło to próba zmierzenia się z procesem twórczym.

Punktem wyjścia każdego działania jest wytyczenie celu i determinacja w jego osiągnięciu, (tak przynajmniej twierdzą podręczniki). Choć samo życie zazwyczaj to weryfikuje. Cokolwiek robisz, czymkolwiek się zajmujesz, pokonujesz drogę. Poczucie chwilowej satysfakcji czy nawet spełnienia, może przyjść na każdym etapie działania, bez względu na to, jak odległy jest wyznaczony cel.

Choreografia, reżyseria koncepcja plastyczna: Joanna Czajkowska

Wykonanie i choreografia: Kalina Porazińska

Muzyka: Sebastian Bednarek,

Reżyseria oświetlenia: Artur Aponowicz,

Kostium: Łucja Porazińska, Wioletta Blach,

Zdjęcia promocyjne i projekt plakatu: Michał Redlin,

Głos i tłumaczenie: Martyna Ziemniewicz

Premiera: 5.03.2016 w Teatrze a Plaży

Gru
9
sob
Miska specjalna
Gru 9@17:00
Miska specjalna @ Teatr na Plaży

Najnowsza premiera Sopockiego Teatru Muzycznego Baabus Musicalis pt. „Miska specjalna” aut. Tomasza Trojanowskiego – opowiada o co raz większej intensywności w relacji człowiek – smartfon. O przenikaniu wirtualnych doznań do sfery realnego życia. Wynikających z tego zagrożeń, ale także ukazaniu nieuchronnego rozdziału na linii ” kiedyś – dziś”.
Spektakl odbędzie się ze specjalnym udziałem Fisz Emade i Tomasza Lipińskiego – Brygada Kryzys.

Scenografia : Magda „Bąbell” Adamowska
Światło: Mateusz Gierc
Muzyka: Mateusz Lipiński
Dźwięk: Piotr Kądziela
Kostiumy: Magda Bem, Magda „Bąbell” Adamowska

Obsada:
Asia Wichert, lila Folga, Hania Bzdeń, Julia Bereźnicka, Karolina Narojczyk, Mila Jankowska, Wera Sząszor, Ula Wiercinska, Szymon Klimaszewski

Fot. Młodość bez procentów

Gru
10
nie
Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima
Gru 10@11:00
Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima @ Teatr na Plaży

Sopocki Teatr Muzyczny Baabus Musicalis zaprasz na”Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima” – musical na podstawie bajki muzycznej Leszeka Mecha, Władysława Nehrebeckiego z muzyką Tadeusza Kańskiego i Janusza Mentela

„Jeden za drugiego skoczy w ogień
i po zwadzie zawsze wspólną mamy drogę…”

Zła Królowa Zima spotyka Bolka i Lolka, porywa jednego z chłopców do swego lodowego zamku. Jednak oni wychodzili nie z takich opresji. Magiczna, muzyczna opowieść przygodowa o przyjaźni, oparta na baśni H.Ch. Andersena pt.: „Królowa Śniegu” w opracowaniu Leszka Mecha i Władysława Nehrebeckiego, którą wyreżyserowała Jagoda Jagson vel Jadwiga Kościk. Dzieci tańczą i śpiewają do muzyki granej na żywo, zaaranżowanej przez Joachima Luczaka. Piękna choreografia Macieja Florka Gleby oraz bajeczna scenografia Magdy Adamowskiej tworzą piękną całość.

Obsada: Pola Wygonowska, Tosia Sadowska, Staś Paszkowski i Maja Paszkowska Maja Sadowska, Matylda Krawczykowska, Marysia Gryglewska, Laura Kościk, Sofia Chystoprudov Lena Julke, Jasmina Janińska, Helena Orlikowska, Nina Landowska, Marysia Smolińska, Bartosz Chudecki, Piotr Chmielewski, Bruno Kalkowski, Julia i Wojtek Gnaciński, Julia Banacka, Jasiu i Bronek Humięccy, Mania Godlewska, Natalia Wasilewska, Lena Bzdeń, Amelia Jachnicka, Natalia Wiercińska, Róża Miętkiewicz, Emilia Betlejewska, Samanta Obajtek, Kasia Ciapalska, Gaja Skorowska, Lena Uszakow, Marta Świątek, Luba Rondo, Tosia Dobrowodzka, Gabrysia Nawrocka, Mateusz Dzióbek, Tola Wawrzkiewicz, Szymon Danielewicz, Alicja Lewańczyk, Jaś Kalinowski, Kalina Socha, Marianna Swierawska, Tosia Skwierawska, Vanessa Hrazska, Matylda Mańska, Matylda Wilińska- Borowska, Wiktoria Peszko, Maja Józefowicz, Amos Tuchanowski-Ruszkiewicz, Zuzia Cichowska, Olena Januszewska, Michalina Mila, Matylda Biela, Ida Pawłowska, Mila Jankowska, Weronika Sząszor, Karolina Narojczyk, Amelia Pietrucha, Joanna Wichert, Szymon Klimaszewski, Julia Bereźnicka, Gosia Rutkowska, Hania Bzdeń, Ula Wiercińska, Liliana Folga

Reżyseria: Jadwiga Kościk vel Jagoda Jagson,
Muzyka: Kaja Morawiec, Adam Pachla, Weronika Kulpa, Anna Paluch, Sylwia Namroży, Piotr Brajewski, Ariel Suchowiecki
Choreografia i ruch sceniczny: Maciej Florek Gleba
Scenografia: Magda Bąbel Adamowska
Wizualizacje: Anna Rudak
Kostiumy: Katarzyna Konieczka,Magda Bąbel Adamowska, Jagoda Jagson
Charakteryzacja: Karolina Mopii Bastrykin
Światło/Dźwięk: Mateusz Gierc

 

Czas trwania bajki: 40 minut

Rok nagrania bajki: 1976

Gru
11
pon
DKF Kurort: 21 x Nowy Jork
Gru 11@20:00
DKF Kurort: 21 x Nowy Jork @ Teatr na Plaży

reż. P. Stasik, Polska, Polska, 2016, 71’

Kim naprawdę są osoby podróżujące nowojorskim metrem? Piotr Stasik skierował kamerę na 21 przypadkowych osób wyłonionych z tłumu pasażerów. Jak wyglądają ich intymne relacje? Jakie są ich pragnienia? 21 osobistych, pełnych emocji historii.

Gru
15
pt
LECHISTAN PANY ARKA
Gru 15@19:00

Sopocki Teatr Tańca zaprasza 15 grudnia na premierę spektaklu LECHISTAN PANY ARKA w reżyserii Joanny Czajkowskiej.

LECH – legendarny założyciel państwa polskiego, popularne imię męskie, które nosiło aż dwóch polskich prezydentów, klub piłkarski występujący w Ekstraklasie.

Słowo Lah/Leh, obecnie pisane jako Lech jest utożsamiane z naszym Państwem od starożytności.

Starożytna nazwa grecka Polski to Lachia (kraj Panów).

Nazwa Lechia pozostała do dziś aktualna w wielu krajach. Świetnym przykładem może być Turcja, gdzie Polska to Lehistan.  Po persku i arabsku zaś Lahestan. Warto zauważyć, że słowo “stan” oznacza po persku po prostu “państwo”.

Spektakl „LECHISTAN PANY ARKA” jest efektem wieloletniej obserwacji i przemyśleń autorki dotyczących ojczyzny, tożsamości Polaków i zjawiska patriotyzmu, a także efektem jej pracy badawczej zrealizowanej dzięki stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pod tytułem „OJCOWIZNA. Między folkiem a teatrem tańca. Adaptacja polskiej tradycji tanecznej do teatru tańca”.  

Gościem specjalnym premiery będzie Zespół Pieśni i Tańca GDAŃSK.

Scenariusz, reżyseria, choreografia: Joanna Czajkowska

Współpraca choreograficzna i wykonanie: Jacek Krawczyk, Joanna Nadrowska, Kamila Maik, Kalina Porazińska, Joanna Czajkowska

Muzyka: Mariusz Noskowiak feat. Anna Patrini, Irek Wojtczak

Kostiumy: Alicja Gruca

Scenografia: Magdalena Mucha

Plakat: Katarzyna Teresa Turowska

Światła: Mateusz Gierc

Scenariusz spektaklu jest efektem pracy badawczej Joanny Czajkowskiej zrealizowanej  w  ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2017

 

Gru
16
sob
LECHISTAN PANY ARKA
Gru 16@19:00

Sopocki Teatr Tańca zaprasza 16 grudnia na premierę spektaklu LECHISTAN PANY ARKA w reżyserii Joanny Czajkowskiej. Pokaz odbędzie się w ramach projektu TEATR NA NOWE CZASY.

LECH – legendarny założyciel państwa polskiego, popularne imię męskie, które nosiło aż dwóch polskich prezydentów, klub piłkarski występujący w Ekstraklasie.

Słowo Lah/Leh, obecnie pisane jako Lech jest utożsamiane z naszym Państwem od starożytności.

Starożytna nazwa grecka Polski to Lachia (kraj Panów).

Nazwa Lechia pozostała do dziś aktualna w wielu krajach. Świetnym przykładem może być Turcja, gdzie Polska to Lehistan.  Po persku i arabsku zaś Lahestan. Warto zauważyć, że słowo “stan” oznacza po persku po prostu “państwo”.

Spektakl „LECHISTAN PANY ARKA” jest efektem wieloletniej obserwacji i przemyśleń autorki dotyczących ojczyzny, tożsamości Polaków i zjawiska patriotyzmu, a także efektem jej pracy badawczej zrealizowanej dzięki stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pod tytułem „OJCOWIZNA. Między folkiem a teatrem tańca. Adaptacja polskiej tradycji tanecznej do teatru tańca”.  

Gościem specjalnym premiery będzie Zespół Pieśni i Tańca GDAŃSK.

Scenariusz, reżyseria, choreografia: Joanna Czajkowska

Współpraca choreograficzna i wykonanie: Jacek Krawczyk, Joanna Nadrowska, Kamila Maik, Kalina Porazińska, Joanna Czajkowska

Muzyka: Mariusz Noskowiak feat. Anna Patrini, Irek Wojtczak

Kostiumy: Alicja Gruca

Scenografia: Magdalena Mucha

Plakat: Katarzyna Teresa Turowska

Światła: Mateusz Gierc

Scenariusz spektaklu jest efektem pracy badawczej Joanny Czajkowskiej zrealizowanej  w  ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2017

 

Gru
17
nie
Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima
Gru 17@11:00
Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima @ Teatr na Plaży

Sopocki Teatr Muzyczny Baabus Musicalis zaprasz na”Baśń o Bolku i Lolku: Królowa Zima” – musical na podstawie bajki muzycznej Leszeka Mecha, Władysława Nehrebeckiego z muzyką Tadeusza Kańskiego i Janusza Mentela

„Jeden za drugiego skoczy w ogień
i po zwadzie zawsze wspólną mamy drogę…”

Zła Królowa Zima spotyka Bolka i Lolka, porywa jednego z chłopców do swego lodowego zamku. Jednak oni wychodzili nie z takich opresji. Magiczna, muzyczna opowieść przygodowa o przyjaźni, oparta na baśni H.Ch. Andersena pt.: „Królowa Śniegu” w opracowaniu Leszka Mecha i Władysława Nehrebeckiego, którą wyreżyserowała Jagoda Jagson vel Jadwiga Kościk. Dzieci tańczą i śpiewają do muzyki granej na żywo, zaaranżowanej przez Joachima Luczaka. Piękna choreografia Macieja Florka Gleby oraz bajeczna scenografia Magdy Adamowskiej tworzą piękną całość.

Obsada: Pola Wygonowska, Tosia Sadowska, Staś Paszkowski i Maja Paszkowska Maja Sadowska, Matylda Krawczykowska, Marysia Gryglewska, Laura Kościk, Sofia Chystoprudov Lena Julke, Jasmina Janińska, Helena Orlikowska, Nina Landowska, Marysia Smolińska, Bartosz Chudecki, Piotr Chmielewski, Bruno Kalkowski, Julia i Wojtek Gnaciński, Julia Banacka, Jasiu i Bronek Humięccy, Mania Godlewska, Natalia Wasilewska, Lena Bzdeń, Amelia Jachnicka, Natalia Wiercińska, Róża Miętkiewicz, Emilia Betlejewska, Samanta Obajtek, Kasia Ciapalska, Gaja Skorowska, Lena Uszakow, Marta Świątek, Luba Rondo, Tosia Dobrowodzka, Gabrysia Nawrocka, Mateusz Dzióbek, Tola Wawrzkiewicz, Szymon Danielewicz, Alicja Lewańczyk, Jaś Kalinowski, Kalina Socha, Marianna Swierawska, Tosia Skwierawska, Vanessa Hrazska, Matylda Mańska, Matylda Wilińska- Borowska, Wiktoria Peszko, Maja Józefowicz, Amos Tuchanowski-Ruszkiewicz, Zuzia Cichowska, Olena Januszewska, Michalina Mila, Matylda Biela, Ida Pawłowska, Mila Jankowska, Weronika Sząszor, Karolina Narojczyk, Amelia Pietrucha, Joanna Wichert, Szymon Klimaszewski, Julia Bereźnicka, Gosia Rutkowska, Hania Bzdeń, Ula Wiercińska, Liliana Folga

Reżyseria: Jadwiga Kościk vel Jagoda Jagson,
Muzyka: Kaja Morawiec, Adam Pachla, Weronika Kulpa, Anna Paluch, Sylwia Namroży, Piotr Brajewski, Ariel Suchowiecki
Choreografia i ruch sceniczny: Maciej Florek Gleba
Scenografia: Magda Bąbel Adamowska
Wizualizacje: Anna Rudak
Kostiumy: Katarzyna Konieczka,Magda Bąbel Adamowska, Jagoda Jagson
Charakteryzacja: Karolina Mopii Bastrykin
Światło/Dźwięk: Mateusz Gierc

Czas trwania bajki: 40 minut

Rok nagrania bajki: 1976

Sty
16
wt
HOTEL PALACE
Sty 16@18:00
HOTEL PALACE @ Teatr na Plaży

Teatr na Plaży oraz Teatr Komedii Valldal zapraszają 16 stycznia na spektakl Hotel Palace Rolanda Topora.

Przepyszna zabawa pełna przepychu. Twórcy spektaklu zapraszają do odwiedzenia Hotelu Palace, gdzie najtańszy pokój kosztuje równowartość budżetu Sopotu. Piękne kobiety, ekscentryczni mężczyźni i wszechobecny zapach pieniędzy – w takich okolicznościach rozegra się przezabawne show. Scenariusz jest oparty na tekstach Rolanda Topora, jego francuskich pobratymców oraz Szymona Jachimka. Dużo interakcji i kontrowersji – zarówno dla bogatych, jak i tych niepełnosprawnych finansowo. 

Reżyseria: Tomasz Valldal-Czarnecki
Scenariusz: Szymon Jachimek 
Muzyka: Artur Guza

Scenografia, kostiumy: Monika Ika Wójcik

Ruch sceniczny: Vilde Valldal-Johannesen

Tekst piosenki finałowej: Malina Prześluga 

Kierownictwo produkcji: Katarzyna Kiłyk 

Projekt plakatu: Przemek Kotyński 

Obsada:

Vilde Valldal-Johannessen

Anna Podgórzak

Mateusz Deskiewicz

Michał Zacharek

Akompaniament: Artur Guza

Spektakl dla widzów pełnoletnich.

Czas trwania: 80 min 

Zrealizowano z udziałem finansowym Gminy Miasta Sopotu 

www.teatrkomediivalldal.com